第一届华语音乐影像志展映:以影像民族志记录

时间:2019-09-09 20:30       来源: 网络整理

自20世纪初,民族志纪录片已成为学术研究和传统文化传播的重要载体。近年来,诸多重要音乐学术活动都设有“影展”专场,并有中国大陆学者的作品展映。中国大陆各音乐学院的中国传统音乐及民族音乐学、音乐人类学专业的从业教师、硕博士等,都在自己的研究中使用这一手段。

上海音乐学院将于8月26日至30日举办“第一届华语音乐影像志展映”系列学术活动,在为期5天的展映期间,将有30部入围影片和特邀影片在上海大剧院以展映加专题讲座的形式予以展现。最终获奖名单将于11月的颁奖典礼中公布。

第一届华语音乐影像志展映:以影像民族志记录

《他乡是故乡:跨越族群的印度尼西亚华人文化与艺术家》,本纪录片对印尼华人艺术文化现况,进行关系人的访谈及经验分享,并将田野采集到的资料以纪录片方式呈现。

举办影像民族音乐志展映时机已到

“在中国举办这样的影像民族音乐志展映活动,时机到了。” 上海音乐学院教授萧梅告诉澎湃新闻记者。

用影像记录民族音乐志的方式早有学者提出,但在上个世纪,将之付诸实践的难度很大。摄像机价格高昂、且非常笨重,对于民族音乐学家来讲,背着沉重的器材进入田野考察几乎是不可能完成的任务。

“可是在我们这个时代,完全可以完成这些设想。” 萧梅表示,近些年来,摄像机越来越小、越来越专业,价格越来越亲民,手持高清摄像机已经很多,甚至手机也能完成一般的拍摄,“现在,用影像记录民族音乐志确实要成为我们最重要的一种形式。”

近年来,世界音乐学界十分重视影像志方法的学术应用。国际传统音乐学会(ICTM)、欧洲中国音乐研究基金/“磬”(CHIME)等重要的国际音乐学术年会或学术研讨会都设有“影展”专场。

在中国大陆,第16届中国传统音乐学会年会首现以“影片”为表达形式的专题小组;第20届中国传统音乐学会首次专设“音乐影像志”专场;第21届中国传统音乐学会再次开设了以“多元化的音乐影像志文本”为主题的专场研讨。目前,各音乐学院中国传统音乐及音乐人类学专业的从业教师、硕博士等,也在普及和应用音乐影像志方法。

由此,举办“第一届华语音乐影像志展映”的想法产生了。活动发起召集一个月左右,就有64部影片应征,这让萧梅颇为惊喜,“说明大家还是都有想法的。”

最终,评委会评选出43部入围影片,部分进入复赛的影片与特邀影片将于上海大剧院以专题讲座形式予以展现。最终获奖名单将于11月的颁奖典礼中公布,获奖者有机会得到下一部音乐影像志课题的研发经费,部分获奖作品有可能被中国民族博物馆收藏,并获收藏证书。

活动旨在推动华语音乐影像志的发展,提升音乐影像志作品的制作水准,使该学科的建设与发展更为规范化,并以此促进音乐文化的传承、交流与传播;为青年民族音乐学、电影人的创业、创作、交流、合作提供更加专业和宽广的平台,并由此反哺学术研究与教学活动。

第一届华语音乐影像志展映:以影像民族志记录

《拉什则》,藏语“鼓舞”之意,本片以音乐影像志的视角,呈现了热贡藏族勒若的概貌、仪式结构、鼓技和经典舞段。

上音有收集整理民间音乐的传统

“第一届华语音乐影像志展映”由上海音乐学院发起,萧梅认为,这与学校长期以来的积累有关,“我们学校早期就一直关注民间音乐的收集整理。”

作为我国历史最悠久的高等音乐学府,上海音乐学院早在1927年创校之初,便提出“一方输入世界音乐,一方从事整理国乐”,把“国乐”的整理放在重要地位。

建国初期,上海音乐学院就开始对中国传统音乐的音像记录。贺绿汀院长延请民间艺人走入高校课堂教学,同时予以录音录像保存珍贵资料。

1953年初,专门成立了收集、整理和研究民间音乐的“民族音乐研究室”,将事权集中统一调配资源,先后录制了多位名家大师的资料,如:“琵琶大王”卫仲乐,演唱时称“榆林小曲”、实为二人台的艺人丁喜才,唱河南坠子的赵玉凤、二胡名家孙文明等。

除了把民间艺人“请进来”,上海音乐学院的传统音乐工作者们也以“走出去”的方式赴地方采风。如1954年夏,当时任职于民间音乐研究室的黎英海、胡靖舫、夏野、高厚永、韩洪夫等集体前往山东采风,录制了吕剧、山东琴书、山东大鼓与犁铧大鼓、五音戏等。在采录的音像材料的基础上记谱和编发了诸多主要用于教学、同时也辐射大众的民族民间音乐曲集与著述。